明天，第三屆“書非書”杭州國際書法藝術(shù)展，將在浙江美術(shù)館開幕，你將看到來自27個國家和地區(qū)的108位藝術(shù)家，以現(xiàn)代書法為主題創(chuàng)作的藝術(shù)作品。

　　這究竟算不算是書法？在此前的兩屆展覽上，這個問題被問得最多。

　　“可以是，也可以不是。”策展人、中國美術(shù)學院現(xiàn)代書法研究中心主任王冬齡說。耳聞了每一屆的熱議，這一次，他的觀念更為清晰堅定，“這是一個以現(xiàn)代書法為主題的當代藝術(shù)展。它強調(diào)的不是書法的邊界，而是書法的精神。”

　　這也就是展覽名字中“書非書”的所指。

　　所以，展覽藝術(shù)家的身份難以界定，有邱志杰、吳山專、徐冰、朱青生、稻村云洞這樣以先鋒、當代著稱的藝術(shù)家和理論家，也有許江、鄭勝天、王澍、王公懿這些在其他藝術(shù)領(lǐng)域頂尖的藝術(shù)家的跨界作品，還包括不少年輕藝術(shù)家的創(chuàng)作。

　　一件典型作品，來自建筑藝術(shù)家王澍教授——中國美院象山校區(qū)“水岸山居”建筑的屋頂照片。

　　在藝術(shù)家看來，“畫面中心這座屋頂波折的建筑，它的設(shè)計過程和人們體會這座建筑的方式相當一致：沒有一個所謂整體的形象，而是在時間中一段一段展開的過程，連續(xù)的迷惑和驚喜。這種過程也和作者體會的書法書寫非常近似，它總是從某個局部開始的。而這張照片上的建筑形象，只有在其上空飛行才可能看到。”

　　王冬齡認為，這件建筑的線條與氣質(zhì)，與王澍重視吸收書法內(nèi)在有關(guān)。

　　藝術(shù)家徐冰的《英文方塊字書法——李清照詞三首》，是一件典型的“徐氏新英文書法”作品，這是徐冰設(shè)計的一種看起來像中文，但實為英文的書寫形式。

　　觀眾面對這些來自“英語文化的東方書法”，會獲得一種從未有過的體驗。在這種既熟悉又陌生的轉(zhuǎn)換中，人們對文化的舊有概念受到挑戰(zhàn)，從而打開更多思維的空間，以找回認知的原點。

　　這也是本次展覽保價最高的作品，高達五百多萬元人民幣。

　　王冬齡還用自己的親身經(jīng)歷說明了他理解的“書法精神”。去年浙博、遼博和錢報主辦的《守望千年——唐宋元書畫展》，他多次專程跑去看張旭的《古詩四帖》、宋徽宗的《千字文》和陸游的《自書詩卷》，“這么多年了，它們?nèi)匀蛔屇愀袆印Ｔ跁�法里，這些作者的精神不死，依然是鮮活的。”

　　他說，所謂書法精神，第一，是書法體現(xiàn)了中國文化的精髓；第二，便是書寫性，這聯(lián)系著人的生命、性情和精神——因此，當代的書法家應(yīng)當在書法中真誠地表現(xiàn)自己的當代精神特質(zhì)。

　　王冬齡本人的參展作品是亂書《逍遙游》，這是他第四次正式創(chuàng)作《逍遙游》，完全打破了古人字和字不能交叉，行氣和行氣不能碰接的體例。盡管看上去是亂書，但創(chuàng)作依然按照書法的要求完成，每個字都是寫下來的，只是字與字重疊了，不可識別，令作品成為一件抽象作品。

　　“但是你可以從中感受到書寫性和律動感，我覺得這是狂草精神的一種表現(xiàn)。”王冬齡說。

　　中國美院現(xiàn)代書法研究中心的管懷賓和花俊兩位藝術(shù)家，是這次展覽的執(zhí)行策展。他們希望能在觀眾中看到更多年輕人，“這個展覽的觀眾，應(yīng)該是更為寬泛的藝術(shù)圈和普通大眾，尤其是年輕人。”

　　而王冬齡希望觀眾可以更包容地看待這些作品，因為，在這個很有前瞻性、實驗性和世界性的展覽里，有非常優(yōu)秀的作品，當然也存在一些不那么優(yōu)秀的。他希望這份真實也能體現(xiàn)出藝術(shù)家真誠的探索過程。